KUVATA-hankkeen webinaarit ja artikkelit syksyllä 2026
Kuvataiteilijan uusi työ- ja ansaintakenttä (KUVATA) -hankkeen webinaarisarja jatkuu ja uusia artikkeleita on tulossa. Tuemme taiteilijoiden työtä ja ansaintamahdollisuuksia. Taidealan asiantuntijat ja osaajat kertovat uusista toimintatavoista ja projektimuotoisen työn välineistä. Tarjolla on asiantuntijoiden johdantoja, artikkeleita, verkottumista ja digitaalisia työkaluja.
Osallistuminen on maksutonta. Tervetuloa osallistumaan!
9.9.2026 12-13.30 Tiitu Takalo: Taiteilijan omannäköinen työelämä
Ilmoittautuminen: https://www.lyyti.in/KuvataTiituTakalo
Zoom: https://tuni.zoom.us/j/8588670250?omn=68674377597
Webinaari on suomenkielinen
KUVATA-hankkeen webinaarissa sarjakuvataiteilija ja kuvataiteilija Tiitu Takalo kertoo omasta urapolustaan kulttuurikentällä. Puheenvuorossa Takalo avaa, miten hän on saanut mahdollisuuksia ja työkeikkoja, ja millaisista pienistä ja suuremmista puroista hänen nykyinen toimeentulonsa rakentuu.
Webinaarin keskiössä ovat taiteilijan omat arvot, sisäinen motivaatio ja niiden merkitys työelämän valinnoissa. Takalopohtii, miten taiteen ja kulttuurin tekijä voi toimia myös kaupallisemmissa hankkeissa kadottamatta omaa ääntään. Hän kertoo omista valinnoistaan, onnistumisistaan ja erehdyksistään sekä siitä, miten vaikealta tai vastenmieliseltä tuntuvat työtilanteet voivat joskus kertoa ristiriidasta omien arvojen kanssa.
Puheenvuoro ei tarjoa yhtä oikeaa mallia taiteilijan uralle, vaan kutsuu osallistujia tunnistamaan omia arvojaan, motivaatiotekijöitään ja valintojensa perusteita. Webinaari sisältää myös käytännön työkaluja omien arvojen ja sisäisen motivaation tarkasteluun.
Webinaari sopii erityisesti
Kuvataiteilijoille, sarjakuvataiteilijoille, kulttuurialan tekijöille, opiskelijoille ja kaikille, jotka pohtivat taiteilijan toimeentuloa, uravalintoja ja omannäköistä työelämää.
Tiitu Takalo on tamperelainen sarjakuvataiteilija ja kuvataiteilija. Hän on tunnettu omaäänisestä, yhteiskunnallisesti tarkkanäköisestä ja vahvasti visuaalisesta työskentelystään. Takalo on palkittu muun muassa Sarjakuva-Finlandialla ja sarjakuvataiteen valtionpalkinnolla.
9.9.2026 klo 14–15.30 Katriina Haikala: Arvoista toimintaan – Miten rakentaa omaa taiteilijuutta, yhteistyötä ja toimeentuloa omista lähtökohdista käsin?
Ilmoittautuminen: https://www.lyyti.in/KuvataHaikala
Zoom: https://tuni.zoom.us/j/8588670250?omn=68674377597
Webinaari on suomenkielinen
Kuvataiteilijan työ rakentuu yhä useammin useista erilaisista rooleista, projekteista, yhteistyömuodoista ja ansaintalähteistä. Samalla taiteilijalta odotetaan kykyä tehdä strategisia valintoja oman uransa suunnasta, näkyvyydestä ja toimeentulosta.
Tässä webinaarissa tarkastellaan taiteilijuutta ammatillisena toimijuutena. Miten omat arvot, kiinnostuksen kohteet ja taiteellinen identiteetti voivat toimia kompassina uravalinnoissa, yhteistyösuhteissa ja toimeentulon rakentamisessa? Entä miten taiteilija voi aktiivisesti vaikuttaa oman uransa suuntaan ja tunnistaa uusia mahdollisuuksia?
Puheenvuoro yhdistää henkilökohtaisia kokemuksia, käytännön esimerkkejä sekä osallistavia reflektioharjoituksia. Osallistujat saavat näkökulmia ja konkreettisia työkaluja oman työnsä johtamiseen, ammatillisten valintojen tekemiseen sekä oman näköisen ja taloudellisesti kestävän taiteilijuuden rakentamiseen.
Webinaarin ohjelma
- Taiteilijan ammatti-identiteetti
- Mitkä arvot ohjaavat valintojani?
- Mitä haluan työni kautta rakentaa?
- Miten taiteellinen identiteettini näkyy ammatillisissa valinnoissani?
- Ammatillinen toimijuus
- Miten voin vaikuttaa oman urani suuntaan?
- Miten tunnistan uusia mahdollisuuksia?
- Millaisia työkaluja voin käyttää oman työni johtamiseen?
- Yhteistyö ja verkostot
- Miten merkitykselliset yhteistyösuhteet syntyvät?
- Miten rakennan ja ylläpidän ammatillisia verkostoja?
- Mitä annettavaa kuvataiteilijalla on eri toimialoille?
- Oman näköinen toimeentulo
- Monimuotoiset urapolut ja ansaintamallit
- Erilaisten roolien ja projektien yhteensovittaminen
- Taloudellinen kestävyys osana taiteilijuutta
Katriina Haikala on kuvataiteilija, yrittäjä ja sertifioitu systeeminen tiimivalmentaja, jolla on yli 17 vuoden kokemus taide- ja kulttuurialalta. Hänen työnsä keskiössä ovat taiteen, liiketoiminnan ja yhteiskunnallisen muutoksen yhdistäminen sekä kuvataiteilijoiden tukeminen oman osaamisensa sanoittamisessa ja näkyvyyden rakentamisessa. Katriina tunnetaan yhteisötaiteilijana ja toisena Tärähtäneet ämmät taiteilijaduon perustajajäsenenä. Hän on inspiroinut sekä koti- että ulkomailla innovatiivisilla projekteillaan, kuten yli tuhannen naisen muotokuvaperformansseilla ja Monokini 2.0 projektilla. Hänen tavoitteensa on auttaa taiteilijoita löytämään uusia tapoja hyödyntää omaa osaamistaan ja rakentaa menestyvää uraa.
23.9. 2026 klo 12–13.30 Hanna Takala: 5 tehtävää taiteilijan asiantuntijabrändin vahvistamiseksi somessa
Ilmoittautuminen: https://www.lyyti.in/KuvataHannaTakala
Zoom: https://tuni.zoom.us/j/8588670250?omn=68674377597
Webinaari on suomenkielinen
Kuvataiteilijan asiantuntijabrändi rakentuu omasta osaamisesta, arvoista, visuaalisesta kielestä, verkostoista ja tavasta olla läsnä eri kanavissa. Sosiaalinen media tarjoaa taiteilijalle mahdollisuuden tehdä omaa työskentelyä näkyväksi, rakentaa yleisösuhdetta ja vahvistaa ammatillista asemaa omista lähtökohdista käsin. Tässä käytännönläheisessä webinaarissa sosiaalisen median asiantuntija Hanna Takala johdattaa osallistujat viiden tehtävän kokonaisuuteen, jonka avulla taiteilija voi tarkastella ja vahvistaa omaa asiantuntijabrändiään somessa. Puheenvuoro antaa työkaluja oman taiteilijaidentiteetin sanoittamiseen, profiilin kehittämiseen, arvoa luovan sisällön suunnitteluun, verkostojen rakentamiseen sekä toimivan somerutiinin löytämiseen.
Jokainen viidestä osiosta sisältää käytännön tehtävän. Tehtäviä ei tehdä webinaarin aikana kokonaan valmiiksi, vaan osallistujat saavat eväitä, ideoita ja inspiraatiota niiden työstämiseen myöhemmin omassa rauhassa. Esimerkiksi oman heimon ja verkoston rakentamisen osiossa osallistuja voi hahmotella omaa ekosysteemikarttaansa yksityisesti. Webinaarin jälkeen osallistujat saavat viiden tehtävän työkirjan.
Webinaari sisältää viisi osiota
- Oman brändin ainekset
Mistä taiteilijan asiantuntijabrändi rakentuu? Osiossa tarkastellaan omaa osaamista, arvoja, kiinnostuksen kohteita ja taiteellista identiteettiä somenäkyvyyden perustana. - Ammatillista näkyvyyttä tukeva profiili
Miten someprofiili voi tukea taiteilijan ammatillista näkyvyyttä? Osiossa pohditaan, miten profiili auttaa yleisöä, yhteistyökumppaneita ja verkostoja ymmärtämään, kuka olet ja mitä teet. - Arvoa luova sisältö ja osallistuminen
Millaista sisältöä taiteilija voi jakaa niin, että se tuo esiin omaa ajattelua, osaamista ja työskentelyä? Osiossa käsitellään myös osallistumista, vuorovaikutusta ja asiantuntijaviestinnän tapoja. - Oman heimon ja verkoston rakentaminen
Keitä taiteilija haluaa tavoittaa, keiden kanssa keskustella ja millaisiin yhteisöihin kiinnittyä? Osiossa osallistujat saavat eväitä oman ekosysteemikartan hahmottamiseen. - Systemaattisen rutiinin asettaminen
Miten somesta voi tehdä kestävän ja omaan arkeen sopivan osan taiteilijan työtä? Osiossa tarkastellaan realistisen ja toistettavan rutiinin rakentamista.
Keskustelu, kysymykset ja yhteinen reflektio
Hanna Takala toimii Viestintätiimi Zenton kouluttajana ja sosiaalisen median asiantuntijana. Hänellä on yli 15 vuoden kokemus someviestinnän valmennuksesta. Hanna tunnetaan innostavana ja käytännönläheisenä sparraajana, ja hän on valmentanut viestimään somessa suuren joukon eri alojen asiantuntijoita.
Viestintätiimi Zento on digitaalisen viestinnän asiantuntijatiimi, joka kouluttaa ja konsultoi viestintää, erityisesti asiantuntijaviestintää, sekä tuottaa sisältöä asiakkaidensa sisältömarkkinoinnin tarpeisiin. Zento on valmentanut someviestinnän parissa yrityksiä, organisaatioita, oppilaitoksia, valtionhallintoa, kuntia ja järjestöjä. Sen asiakkaita ovat olleet muun muassa Gofore, Tampereen Energia, Kela, Verohallinto, Eduskunta, TEM, Valtioneuvosto, Tampereen kaupunki, Kansallisooppera, Kansallisteatteri, Tampereen Teatteri, Tampere-talo, Särkänniemi, Syöpäjärjestöt ja Akava.
23.9.2026 klo 14-15.30 Terhi Loimuneva: Taiteilijan oma ekosysteemi – miten rakennat näkyvyyttä, verkostoja ja toimeentuloa Laura Haapasalo: Kommenttipuheenvuoro
Ilmoittautuminen: https://www.lyyti.in/KuvataLoimunevaJaHaapasalo
Zoom: https://tuni.zoom.us/j/8588670250?omn=68674377597
Webinaari on suomenkielinen
Kuvataiteilijan ura rakentuu harvoin yhdestä työstä, yhdestä roolista tai yhdestä tulonlähteestä. Usein ammatillinen arki muodostuu apurahoista, näyttelyistä, teosmyynnistä, opetuksesta, tilaustöistä, projekteista, asiantuntijatehtävistä, yhteisöistä ja erilaisista yhteistyökuvioista.
Mutta miten tästä kaikesta voi muodostaa oman näköisen kokonaisuuden?
Tässä webinaarissa tarkastellaan kuvataiteilijan työtä ammatillisena ekosysteeminä: millaisista rooleista, ansaintalähteistä, verkostoista ja näkyvyyden muodoista oma taiteilijuus voi rakentua. Webinaari auttaa hahmottamaan, miten taiteilija voi tunnistaa omat mahdollisuutensa, tehdä tietoisempia valintoja ja rakentaa uraansa aktiivisesti ilman, että kaikkea tarvitsee tehdä yksin.
- Taiteilijan monet roolit ja toimeentulo
Kuvataiteilijan ura voi rakentua monista rinnakkaisista rooleista, palveluista, yhteistyömuodoista ja tulonlähteistä. Taiteellinen työ voi yhdistyä esimerkiksi opetukseen, tilaustöihin, projekteihin, yrittäjyyteen, asiantuntijatehtäviin, tapahtumiin, sisältöihin ja yhteisöissä toimimiseen. Webinaarissa tarkastellaan, miten taiteilija voi tunnistaa oman osaamisensa erilaisia käyttöyhteyksiä ja rakentaa niistä omaa työtä, arvoja ja elämäntilannetta tukevan ammatillisen kokonaisuuden. Keskiössä ei ole yksi valmis taiteilijanuran malli, vaan oman yhdistelmän löytäminen: millaiset roolit, yhteistyöt ja ansaintamahdollisuudet tukevat juuri minun taiteilijuuttani?
- Oma suunta ja aktiivinen uran rakentaminen
Mistä haluan tulla tunnetuksi? Millaiset arvot, kiinnostuksen kohteet ja taiteellinen identiteetti ohjaavat valintojani? Tässä osiossa pysähdytään oman suunnan äärelle ja tarkastellaan, miten taiteilija voi tehdä tietoisempia uravalintoja, tunnistaa itselleen sopivia mahdollisuuksia ja rakentaa ammatillista polkuaan omista lähtökohdistaan käsin.
- Verkostot, näkyvyys ja yhteistyö
Taiteilijan ei tarvitse rakentaa kaikkea yksin. Verkostot, yhteisöt, taidelainaamot, osuuskunnat, hankkeet, yhteistyökumppanit ja erilaiset alustat voivat avata uusia mahdollisuuksia, vahvistaa näkyvyyttä ja tukea toimeentuloa. Osiossa tarkastellaan, miten oma työ tehdään löydettäväksi ja ymmärrettäväksi eri yhteyksissä — portfolion, verkkosivujen, uutiskirjeen, blogin, vlogien, median, sosiaalisen median, näyttelyiden ja kohtaamisten kautta.
- Kommenttipuheenvuoro: taiteilijan oma ammatillinen ekosysteemi
Laura Haapasalo tuo webinaariin käytännön taiteilijaesimerkin siitä, miten kuvataiteilijan ura voi rakentua taiteellisen työn, opetuksen, näyttelytoiminnan, työpajojen, koordinaatiotehtävien ja yhteisöjen yhdistelmänä.
Terhi Loimuneva on kulttuuriantropologi ja luovan alan yrittäjä, jolla on yli 20 vuoden kokemus taide- ja kulttuurialalta. Hän toimittajataustainen monimediasisällöntuottaja, podcast-tuottaja ja kouluttaja. Hän on toiminut toiminnanjohtajana Oulun ja Tampereen taiteilijaseurassa sekä Tampereen Teatteri Telakalla. Viime vuosina hän on syventänyt osaamistaan digitaalisen markkinoinnin ja sisällöntuotannon opinnoilla ja kouluttanut mm. TAMKin kuvataideopiskelijoita taiteilijan yrittäjyydestä. Hänen työnsä keskiössä ovat aidot kohtaamiset, tarinallisuus, arvopohjainen myynti ja (taiteilijan) oma ääni digitaalisessa ympäristössä.
Laura Haapasalo on kuvataidekasvatuksesta valmistunut taiteen maisteri, keramiikan parissa työskentelevä taiteilija ja opettaja, jonka ammatillinen kokonaisuus on rakentunut taiteellisen työskentelyn, opetuksen, näyttelytoiminnan, työpajojen, koordinaatiotehtävien ja yhteisötoiminnan kautta. Hänen urapolkunsa toimii esimerkkinä siitä, miten kuvataiteilijan työ voi muodostua useista rinnakkaisista rooleista ja mahdollisuuksista sekä siitä, miten oma taiteellinen työ, opetus, paikalliset verkostot, taiteilijayhteisöt ja kansainväliset näyttely- ja symposiumikokemukset voivat yhdessä rakentaa taiteilijan ammatillista toimijuutta.
16.9.-2.10.2026 klo 12–16 Tekoäly kuvataiteilijan apu- ja työvälineenä: Ohjeita ja inspiraatiota intensiivikurssi. Opettajat: Carita Forsgren, Markku Laskujärvi, Miikka Rekola
Vierailija: Kuvataiteilija Yu-Hsuan Yao
Ilmoittautuminen: https://www.lyyti.in/KUVATATekoalyintensiivisy2026
Zoom: https://tuni.zoom.us/j/62413080735
Kurssin kieli on vierailuluentoa lukuun ottamatta suomi, mutta jos osallistujat toivovat, kurssi voidaan järjestää myös englanniksi. The course will be held mainly in Finnish, unless most participants wish it to be in English
Osanottajat valmistavat tehtävistään digitaaliset portfoliot sekä rakentavat niistä installaationäyttelyn TAMKin Mediapoliksen kampuksen Showroom-tilaan. Teoksista pidetään yhteinen palautekeskustelu 2.10.2026.
Hybridi-kurssi: TAMK:in Mediapoliksen kampus Tohlopissa ja Zoom. Osallistujien ei ole välttämätöntä tulla Mediapolikseen, mutta siellä heille voidaan tarjota henkilökohtaista ohjausta AI-työkalujen käytössä.
TEEMAT
1) Tekoälytyökalut kuvataiteilijan apuvälineinä
– kirjanpidossa ja laskutuksessa
– oman nettisivun luomisessa ja muussa markkinoinnissa
– somepäivitysten tekemisessä
– kuvankäsittelyssä – esim. teoskuvat ja näyttelyn ennakkovisualisointi
– näyttelyn suunnittelussa – taiteilijan statementin laatiminen
2) AI-työkalupakki
– mitä tekoälytyökaluja kannattaa käyttää ja mitä ei – ja minkä vuoksi
– ilmaiset ja maksulliset työkalut – ja niiden erot
– promptauksen menetelmät
3) Tekoälyn etiikka
– tekoälyn käyttäjän ympäristövastuu – onko sitä?
– mitkä ovat eettiset tavat käyttää tekoälyä
– tekoälyn uhkakuvat ja lupaukset – mikä on konkretiaa ja mikä ei (myös Suomessa vähemmän esillä olleet vaarat, kuten chatbot-psykoosi)
4) Generatiivinen tekoäly kuvataiteen luomisen välineenä
– miten käytän työkaluja turvallisesti
– milloin teos on omani eikä tekoälyn luoma -> teoskynnyksen ylittyminen
– kokeillaan tekoälyavusteisia ohjelmistoja TAMKilla turvallisessa ympäristössä,
jokainen luo 1–2 omaa teosta, joista pidetään palautekeskustelut
5) Loppunäyttely rakentaminen TAMK Showroomiin
KURSSIN PÄIVÄMÄÄRÄT JA AIHEET
Ke 16.9. Carita Forsgren: Tekoälytyökalujen ominaisuudet; generatiiviset kielimallit taiteilijan apuvälineinä // Zoom
To 17.9. Markku Laskujärvi: AI ja tekijänoikeudet; tekoälyn eettiset kysymykset // Zoom
Pe 18.9. klo 12–14 itsenäistä ryhmätyöskentelyä tehtävien parissa, 14–16 Carita: katsotaan ja keskustellaan, mitä on saatu aikaan // Zoom
Ma 21.9. Markku Laskujärvi: Kokeillaan ilmaista, avoimen lähdekoodin TouchDesigner-softaa ja siihen liittyviä tekoälyominaisuuksia
// Mediapolis & Zoom
-> Huom! Jos päätät osallistua kotoa, lataa TouchDesigner-ohjelma valmiiksi koneellesi! Ohjeet saat Markulta
To 24.9. Yu-Hsuan Yao esittelee case-esimerkkejä omista teoksistaan, antaa pohdinnan aiheita sekä kertoo LLM-kielimallien fiksusta käyttämisestä kirjoittamisessa ja koodauksessa (englanniksi, klo 12–15) // Zoom
Pe 25.9. Markku Laskujärvi: Luodaan omia installaatioita TouchDesignerin ja Arduino-laitteiden avulla // Mediapolis
Ma 28.9. Miikka Rekola: workshop GAN-algoritmin suunnittelusta ja datasettien kuratoinnista ja kouluttamisesta – käytetään työkaluina TouchDesigneria ja Python-koodia // Mediapolis & Zoom
Ke 30.9. Näyttelyn suunnittelua ja markkinointimateriaalien valmistamista käyttäen tekoälyä apurina // Zoom. Klo 14.30–16 Tarkistus ja opetus, Carita
To 1.10. Teosten viimeistelyä // Zoom ja Mediapolis; Markku auttaa tarpeen mukaan
Pe 2.10. Showroomin näyttelyn rakentaminen, palaute- ja keskustelutilaisuus teoksista
Näyttelyn avajaiset klo 18–20 // Mediapolis, Zoom niille, jotka eivät pääse paikalle
Pe 9.10. tai ti 20.10. Showroomin näyttelyn purku (Carita, osallistujat)
Kuvata-hankkeen toteuttajia ovat Tampereen ammattikorkeakoulu, Lapin yliopisto ja Globe Art Point ry. Hämeen ELY-keskus on myöntänyt Euroopan unionin osarahoituksen KUVATA hankkeelle ESR+ -ohjelmasta.
Lisätietoa: fanny.niemi-junkola@tuni.fi